VSQVBTQ (il y avait longtemps ...)

Vous Savez Que Vous Bloguez Trop Quand, à l'occasion d'une rencontre de billets et de commentaires, vous vous demandez si If You Seek Amy peut être considéré comme une variante d'ALVA.
(à part ça, j'ai deux concerts à chroniquer, faudrait que je m'y mette ...)

Puumala Berg (Cité de la Musique - 20 Janvier 2009)

Veli-Matti Puumala - Seeds of Time

Devant un Orchestre du Conservatoire de Paris assez curieusement mélangé (il y a des violoncelles un peu partout dans les rangs !) et où se sont glissés les membres de l'EIC, s'installe Susanna Mälkki ; mais je ne verrais guère ses habituels pantalons de cuir noir, car elle est masquée par le piano de Hidéki Nagano. Un long concerto pour piano, donc, de 40 minutes, en parties bien repérables, et en un grand mouvement vers de plus en plus de simplicité.
Cela démarre par "Turba", passage très éclaté, post-sériel assez habituel, aux couleurs très vives, découpage rapide des cellules, fouillis rempli d'idées.
Dans "Premura", les séquences s'allongent. Le piano devient plus lyrique, post-romantique par moments, de superbes dialogues se mettent en place, avec un violon, avec des bois, ou des percussions. La disposition éclatée des instruments permet des effets soignés de stéréo.
Enfin, "Il Braccio della Notte" ralentit fortement le tempo. La musique se simplifie, s'approche du silence. Certains passages deviennent trop longs, mais l'émotion persiste.
Il y a dans tout ça un grand brassage de styles, d'époques musicales évoquées, mais dans un mouvement général bien maitrisé. Certains aspects expliqués par le livret, comme ces fenêtres de temps immobile ouvertes de temps en temps dans la partition, me sont restés invisibles. Mais c'est une belle découverte, et un nom de compositeur à garder en mémoire (en fait, j'en avais déjà entendu, mais j'étais alors plus circonspect ; le bilan de ces deux oeuvres, c'est qu'il a non seulement une bonne maitrise technique de son art, mais également une âme).

Alban Berg - Lulu Suite

Exit EIC (dont les musiciens vont s'installer dans les gradins, à croire qu'ils aiment ça, écouter de la musique !). Entre Laura Aikin (et s'asseoit, puisque muette les deux premiers mouvements). L'Orchestre de musiciens en devenir compense par l'enthousiasme quelques fausses notes. Méchantes effluves fiévreuses et épicées, dans cette pièce, que j'ai du mal à écouter en CD, il lui faut l'espace du concert pour dérouler ses volutes voluptueuses et méphitiques. J'ai toujours du mal avec Aikin, qui joue son lied avec conviction, mais un vibrato exagéré, et ne m'emporte pas totalement ; par contre, cri magnifique à la fin.

Quatre Américains à Paris (Salle Pleyel - 16 Janvier 2009)

Samuel Barber - Vol de nuit

Un beau tapis de cordes, des mélodies élégiaques, un climat lent et intense, un air de morse qui retentit dans les dernières pages, splendide.

Augusta Read Thomas - Concerto pour violon et orchestre n°3 "Juggler in Paradise

Je peux copier de manière exacte ma critique pour Helios Choros 3 (c'est la seule oeuvre que je connaissais de cette compositrice) : "cette pièce [...] s'orne de détails orchestraux constamment renouvelés, mais a tendance du coup à se noyer un peu dans des détails, sans qu'une forte personnalité ne se dégage." Le tempo est assez uniformément majestueux, mais l'effectif orchestral assez réduit. La partition pour violon évite la virtuosité trop affichée, mais du coup lasse. Surtout, sous une apparence aux couleurs très soignées, ça manque de substance, contrairement à ce que dit le livret, je ne ressens à aucun moment "l'impérieuse nécessité intérieure", qui aurait justifié l'existence de cette oeuvre.

Leonard Bernstein - Halil, nocturne pour flûte, orchestre à cordes et percussion

Une lutte entre forces tonales et atonales, entre espoir et déchirement (devinez qui représente quoi, du coup ...) ? Je ne suis pas assez sensible à la "tonalité" pour ressentir cette différentiation ; le tout baigne entre post-romantisme et comédie musicale sombre. A l'image de la flûte de Magali Mosnier, ça manque de férocité, d'âpreté, pour vraiment me toucher.

George Gerschwin - Un Américain à paris

On est tous un peu là pour cette pièce, ce soir (bizarre que ce programme ait attiré si peu de monde, par rapport à la semaine dernière). Andrey Boreyko dirige l'Orchestre Philarmonique de Radio-France avec une belle fougue, qui n'empêche pas la lourdeur par moments.

Ailleurs : Palpatine, Corley.

Mingus et moi

Plusieurs blogues ont décidé de parler de Charles Mingus, à l'occasion des 30 ans de sa disparition. Je m'y rajoute en loucedé, pour deux raisons.

En premier lieu, c'est Mingus qui m'a conforté dans l'idée que le Jazz était effectivement une musique où je pourrais trouver du bonheur. Après la lecture du "Monk" de Laurent de Wilde qui avait allumé l'envie d'en connaitre plus sur cette musique, j'ai picoré, un peu au hasard, dans des séries pas chères ; à l'époque, il y avait une jolie collection Columbia, exploitant les années passées chez eux par quelques artistes phares, genre Art Blakey [1956 - 1958], John Coltrane & Miles Davis [1955 - 1958], ou Bill Evans [1957 - 1973]. A Charles Mingus, une année suffisait. 1959, bien sur, année magique entre toutes. L'écoute de ce résumé de deux albums majeurs, Mingus Dynasty et Mingus Ah Um (Blues and Roots, sortie la même année !, n'est pas pris en compte puisque pas sorti chez Columbia) fut mon premier grand choc de Jazz. Férocité, ambition, ampleur, mordant, force, on était loin, très loin, du "Jazzy". Je n'ambitionne pas d'acquérir l'intégrale d'une discographie plantureuse ; mais chaque album regorge de pépites incendiaires (même si elles finissent par se répéter ...).

En second lieu, il est l'auteur de mon morceau de Jazz préféré.
C'est sur l'album "Changes Two" publié en 1975, et il s'agit de l'hommage à Harry Carney, saxophoniste de Duke Ellington mort l'an précédent. Cette danse au bord du précipice du silence, animée par la rage désespérée d'une batterie grondement de terre, me bouleverse à chaque écoute.

Personnel: Charles Mingus (acoustic bass); George Adams (tenor saxophone); Jack Walrath, Marcus Belgrave (trumpet); Don Pullen (piano); Dannie Richmond (drums)

Orchestre Pasdeloup - Années folles, années swing (Salle Pleyel - 10 Janvier 2009)

Horaire étrange, samedi 16 heures, qui a bien failli me surprendre, et place incongrue, dans les premiers rangs sur la droite, voilà un premier concert 2009 sous le signe de l'inhabituel.

Aaron Copland - Rodeo

Je me plaignais des trop rares occasions d'entendre du Copland, voici donc une suite symphonique en 4 mouvements, nourrie d'airs traditionnels du folklore américain. L'ouverture "Buckaroo Holiday" flamboie, et est applaudie, par un public fort nombreux, plein d'enfants, mais qui ignore apparemment les règles classiques ; les deux mouvements suivants, le lent "Corral Nocturne" puis "Saturday Night Waltz", me semblent plus ternes ; le finale "Hoe-Down" repart dans l'énergie galopante de bonne facture.
Ca ne casse pas cinq pattes à une vache, mais c'est fort agréable.

Cole Porter - Love For Sale + George Gerswhin - Porgy and Bess

C'est le moment fort du concert, où à l'orchestre Pasdeloup dirigé par Wolfgang Doerner s'ajoute le trio Jazz de Franck Tortellier. La réorchestration des standards par Tortellier est moins originale que celle de Liebman, issue de la même source Miles Davis (ainsi, dit le livret, que de la version Armstrong / Fitzgerald, que je ne connais pas). Ma position assez particulière, noyé presque sous les violons qui m'escamotent les cuivres, me permet cependant de bien profiter du vibraphone de Tortellier, lyrique et assuré, avec de forts beaux solos, et de la batterie précise et aux lumineuses cymbales de David Pouradier Duteil ; la contrebasse d'Yves Torchinsky, par contre, me parvient assez embrouillées, un brin pateuse, dès qu'elle quitte le swing à l'élégante nonchalance pour s'agiter.
Il y aura "Summertime" et "Bess, you is my woman now", mais pas "Gone", dommage, c'est une de mes préférées de l'album.

Leonard Bernstein - West Side Story

Je goute bien plus les parties les plus agitées, prologue ou mambo, que les plus calmes, autour de Maria. Sans doute parce que dès les violons se lancent, je n'entends plus qu'eux, ce qui déséquilibre fortement le son orchestral.
Bref, un concet intéressant, mais en partie gâché par la place ; et pas facile de se replacer, quand à cause de l'horaire j'arrive presque en retard, quand la salle est très pleine, et quand il n'y a pas d'entracte.

Ailleurs : Paris Broadway

Cinéma 2008

Une année où deux films m'ont particulièrement bouleversé : "Un conte de Noël" et "Two Lovers". Même si le reste, je m'en rends compte en faisant cette liste, contient de forts et beaux moments de cinéma, tout pâlît dans la comparaison.

De l'autre coté + ; Sweeney Todd ; No Country for old men + ; La visite de la fanfare + ; There will be Blood ; L'heure d'été ; Juno + ; La ronde de nuit ; 3h10 pour Yuma ; Deux soeurs pour un roi ; Iron Man ; Un conte de Noël + ; Indiana Jones et le Royaume du Crâne de cristal - ; JCVD ; Speed racer ; Valse avec Bachir + ; Sparrow + ; Bons baisers de Bruges ; Kung Fu Panda -; Night and Day ; Souvenir ; Wall-E ; Un millier d'années de bonnes prières + ; The dark knight + ; La princesse du Nebraska ; Gomorra + ; Le silence de Lorna + ; Entre les murs ; Séraphine + ; Appaloosa ; Vicky Cristina Barcelona ; Tokyo! + ; Hellboy 2 ; Mesrine ; Quantum of Solace - ; Musée haut, Musée bas ; Two Lovers + ; Le plaisir de chanter ; Burn after reading.

Planning Janvier - Février 2009

C'est en préparant cette note que je m'aperçois avoir séché le dernier concert prévu fin décembre ! J'avais apparemment bien besoin de vacances ...

• 10/01/2009 - Ple - Copland Bernstein
• 16/01/2009 - Ple - Philar : Americana
• 20/01/2009 - CdM - EIC CNSMDP : Puumala Berg
  
• 22/01/2009 - Bastille - Lady Macbeth de Mzensk
• 23/01/2009 - Ple - Philar Eötvös : Schönberg
• 25/01/2009 - TdV - Pina Bausch : Sweet Mambo
  
• 30/01/2009 - Garnier - Yvonne, princesse de Bourgogne
• 06/02/2009 - CdM - EIC : Le temps de la danse
  
• 10/02/2009 - Abs - Martin Crimp : La Ville
• 20/02/2009 - Ple - Philar Boulez : Schönberg
• 25/02/2009 - Ple - John Zarn Tzadik : Gainsbourg
• 26/02/2009 - CdM - Brussels Philarmonic : 1913