40 Ans de l'EIC - Kukebox contemporain (Cité de la Musique - 19 Septembre 2026)

Cette fois, pas de discours de ministre comme pour les 30 ans, pas de pochette cadeau comme pour les 40 ans, mais un concert au programme choisi en partie par les spectateurs (mais pas par moi - aurais-je loupé le mail correspondant ?).

Pierre Boulez - Dérive 3

C'est la pièce inédite de la soirée, une dérive pour cuivres et percussion, reconstituée à partir d'archives en cours d'inventaire. Si la  partie pour cuivres est assez limpide, avec des appels énergiques, des accélérations et des ralentissements, les percussions sont plus embrouillées ; mais peut-être sont-elles en fait brouillonnes, et auraient-elles été retravaillées avant leur parution ? 

Comme la fin ne consiste qu'en des idées listées sur la partition, ce sont ces mots qui sont simplement projetés au-dessus de la scène : "Cloches. Accords immobiles. Ringing the bells - permutations". Belle idée de mise en scène qui fonctionne très bien.

Interlude : performance de Mariam Rezaei

Avec deux platines qui permettent tous les effets du turntablism et tout le catalogue EIC à sa disposition, cette performeuse nous propose une évocation de l'orchestre avec plein de petits extraits qui font une très jolie tapisserie sonore, pendant que les instruments sont déplacés sur scène.

György Ligeti - Concerto de chambre

C'est donc l’œuvre la plus souvent jouée par l'EIC, et il serait passionnant d'étudier comment chaque chef d'orchestre en a donné une interprétation différente. Ce qui me frappe le plus avec Pierre Bleuse, c'est la richesse, voire l'opulence, des textures orchestrales. A la limite du gras. Mais très maîtrisé.

Interlude : performance de Mariam Rezaei

Elle est accompagnée cette fois de la harpiste Valeria Kafelnikov, pour évoquer le "Imaginary Sky-lines" de Ivan Fedele. Le mixage des sons enregistrés et des sons en direct est excellent. Une bonne mise en bouche après le premier entracte.

Unsuk Chin - Gougalon

Sous-titre : scènes de théâtre de rue. Et c'est exactement ça : les solistes s'emparent chacun à son tour de la scène, pour capter l'attention des badauds ébahis. C'est un peu superficiel, mais très attrayant et ludique.

Kaija Saariaho - Semafor

C'est la pièce qui ce soir me touche le moins. On est vraiment en territoire trop connu, du Saariaho de chambre et sans surprise.

Interlude : performance de Mariam Rezaei

Est-ce la peur que le public s'endorme entre Saariaho et Grisey qui a motivé le choix ici ? C'est de la percussion à la Xenakis qui éclate en direct, par Aurélien Gignoux, redoublé aux platines, pour un boost d'énergie spectaculaire et impressionnant.

Gérard Grisey - Partiels

Les grands claquements de la contrebasse qui se propagent dans tout le spectre, en vagues mutantes de sonorités déformées, c'est splendide, et à vivre en concert, dans le mystère des transformations opérées sous nos yeux. Et la fin, où on plonge dans la trivialité des sons de papier froissé, ajoute une touche d'humour.

Un excellent concert, avec un soin particulier pour limiter les attentes entre les morceaux - il y a vraiment eu de grands progrès de ce coté-là. On termine même à l'heure prévue ! 

Ailleurs : Michèle Tosi, Jérémie Bigorie ...

Photo Mai 2026

Sur le réseau social Mastodon, il y a un compte https://masto.bike/@lemoisphoto qui, de temps en temps, pendant un mois, propose chaque matin un thème, afin qu'on l'illustre par une photo.

J'avais fait il y a quelques mois une session en prenant des photos le jour-même, au téléphone, dans mon appartement. C'était amusant, mais poubellisable.

Pour cette session de mai 2026, j'ai choisi des photos publiées "récemment" sur mon compte Flickr, disons pendant ces quelques dernières années ; ce qui donne une idée de là où j'en suis dans mes pratiques photographiques.

Sur Mastodon, j'expliquais parfois en quelques lignes l'adéquation plus ou moins évidente entre le thème du jour et la photo choisie. Je m'en abstiens ici. Aussi, j'ai changé quelques choix, parce que pourquoi pas.

Jour 31 : Soleil

Jour 30 : Fait en bois

Jour 29 : Carton

Jour 28 : Hasard

Jour 27 : Écriture

Jour 26 : Liberté

Jour 25 : Humeur du jour

Jour 24 : Campagne

Jour 23 : Ville

Jour 22 : Le temps qui passe

Jour 21 : Panneau

Jour 20 : Parfum

Jour 19 : Contraste

Jour 18 : Noir et Blanc

Jour 17 : (photo prise aujourd'hui)

Jour 16 : Nuit

Jour 15 : Pont

Jour 14 : Tissu

Jour 13 : Équilibre

Jour 12 : Carte

Jour 11 : Porte

Jour 10 : Paresse

Jour 9 : Silhouette

Jour 8 : Jaune et artificiel

Jour 7 : Ancien

Jour 6 : Rime avec mai

Jour 5 : En l'air

Jour 3 : Vélo

Jour 2 : Météo

Jour 1 : Fleur

Cinéma 2025

20 films, encore moins que l'an dernier, et pour les mêmes raisons : je n'arrive toujours pas à intégrer "aller au cinéma" dans des rythmes hebdomadaires habituels. (et pendant ce temps, j'ai vu 23 séries à la télé ; ceci explique aussi un peu cela).

Captain America Brave New World -, Mickey 17, Black Dog, Deux Sœurs, Sinners, Thunderbolts*, La Venue de l'avenir, The Phoenician Scheme -, Amélie et la métaphysique des tubes, L'Accident de piano +, Superman, Life of Chuck, Les 4 Fantastiques : Premiers pas, A Normal Family, Miroirs N°3 -, Sirāt +, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba La Forteresse Infinie Film 1, Une bataille après l'autre +, Un simple accident, L'Etranger

Le début des mini-critiques sur Mastodon commence ici. 

 

Cinéma 2024

26 films, basses eaux ; je ne vais plus au cinéma le soir, du coup week-end quand je prends le temps et vacances parisiennes pour rattraper un peu, le rythme n'est pas idéal. J'ai continué à écrire sur l'instance Mastodon "piaille" un fil de mini-critiques de chacun de ces films, qui commence donc par celle de "Wonka".

Wonka, Priscilla, Making of, Reality, May December, La Zone d'intérêt, Dune 2 +, Le Mal n'existe pas +, Borgo, Le Tableau volé, Le Deuxième acte, Marcello Mio, Furiosa, Deadpool & Wolverine, Santosh +, Le roman de Jim -, Emilia Perez +, City of Darkness, Les Graines du figuier sauvage +, Quand vient l'automne -, Juré n° 2, Anora +, Flow +, Vingt Dieux, La plus précieuse des marchandises, En fanfare.

Béla Bartók - Le Château de Barbe-Bleue (Philharmonie de Paris - 29 Novembre 2024)

Une excellente version ce soir de ce chef d’œuvre. Si Matthias Goerne interprète un barbe-Bleue quasi marmoréen et sobrement sombre, si Aušrine Stundyté incarne elle une Judith exceptionnelle d'intensité lyrique et dramatique dans tous les aspects successifs de ce rôle exigeant, ceux qui m'ont le plus emballé ce sont les solistes de l'Orchestre Philharmonique de Radio-France dirigé par Mikko Franck, qui à mon siège semblent bondir dans mon oreille, les bois, les harpes, les percussions, me surprennent tout à tour et je découvre nombre détails qui me ravissent. De la récitation initiale d'outre-tombe par József Gyabronka aux éclats de la cinquième porte avec cuivres spatialisés sur les balcons, jusqu'aux figements mortifères de la conclusion désespérée, l'odyssée émotionnelle est pleinement respectée et m'embarque la tête et le cœur.

Ailleurs :José Pons, Christine Ducq, Patrice Imbaud ...

Écoute : Sur France Musique

Karlheinz Stockhausen - Donnerstag aus Licht Acte 3 (Philharmonie de Paris - 26 Octobre 2024)

Le premier choc est la disposition scénique, l'orchestre étant disposé en gradins sur le plateau, dégageant un espace central où se tiendront comédiens chanteurs et danseurs (chaque rôle est en effet tenu par trois personnes différentes pour incarner chacun de ces aspects). Et régulièrement, la mise en scène bousculera le train-train d'une représentation d'opéra, avec par exemple des choristes dans la salle, ou soudain une intervention tonitruante de Lucifer depuis les balcons. Rien de révolutionnaire, mais de quoi relancer l'attention. Ce qui vaut aussi pour la musique, toujours aussi mystérieusement équilibrée entre une écriture exigeante, savante, sophistiquée, et un flux qui s'écoule comme une évidence, parfois comme une improvisation, quelque-chose de très naturel. Le point le plus faible sera la chorégraphie, qui n'est pas le cœur de métier de Stockhausen, et n'apporte pas grand-chose, dommage pour l'aspect "art total". Le point fort est le final, une fois sorti de la Philharmonie : alors qu'on commence à quitter l'édifice, un appel de trompette surgit, puis un autre lui répond, venant des contre-bas, ou du toit, combien sont-ils cachés ainsi on ne sait pas, mais cela crée une ambience poétique, splendide dans sa simplicité et magique dans son déroulé, qui nous accompagne longtemps alors qu'on s'éloigne.

Tout ce travail de l'ensemble Le Balcon, dirigé par Maxime Pascal, pour couvrir peu à peu les sept journées de Licht, reste d'un niveau exceptionnel.

Ailleurs : Claire-Marie Caussin, David, Thomas Cepitelli ...

Pierre-Laurent Aimard - Les maîtres de l'intime (Cité de la Musique - 13 Octobre 2024)

Qui sont ces "maîtres de l'intime" ? Essentiellement, Kurtag (dans ses "Jeux") et Schubert (des "Valses", des "Danses" ...), et pour agrémenter, un peu de Mozart, de Webern, de Schoenberg ... Le tout monté dans un récital d'un peu plus d'une heure, sans interruption. Pour ne pas lasser, Aimard alterne entre plusieurs pianos, queue, quart-de-queue, debout, disséminés sur scène ou dans la salle. Lors du passage de l'un à l'autre, de la musique continue de se faire entendre (en spatialisation).

Bon. C'est pas désagréable, cet alignement de petites pièces modestes, fragiles, un peu évanescentes. Mais ça ne laisse pas grand souvenir non plus. La mise en scène ajoute sa part d'arbitraire (pourquoi tel piano pour telle oeuvre ?) et de moderne un peu factice.